“可以了。”中田对岩桥慎一说。

“这是经过了初步混录的版本，目前来说，中森桑最满意的也是这个版本。”中田特意加重了“目前”一词，岩桥慎一从这当中，既听出中森明菜在音乐上精益求精的态度，同时，还有中田录音师对她这种态度的赞赏。

岩桥慎一说声“打扰了”，拿起监听耳机。

《难破船》这首歌，整体充满了忧郁与哀愁的气氛，在听加藤登纪子的小样时，岩桥慎一就已经有了充分的了解。

但即使如此，初听中森明菜重新演绎过的版本，他心中仍然受到震撼，被她在歌声当中营造出的那种忧愁所虏获。

所谓“极致的哀愁”，在她的歌声当中体现无遗。

能够唱得出这样的感觉，其中一定有中森明菜对于自身恋爱的感怀。

倘若加藤登纪子是因为和丈夫感情上出现的分歧有感而发，才写下了这首《难破船》，那么，中森明菜也可以说是对自身这段糟糕透顶的恋情的有感而发，才演绎出了这样的哀愁与犹豫不定，以及仿佛孤零零飘在海上，看不见陆地，也无人伸出援手的彷徨。

但是，如此外露的哀愁，既跟一直以来，中森明菜在舞台上展现出的潇洒帅气截然不同，跟她不喜欢提起自己私事来的作风也不太一样。

她跟近藤真彦的恋情举国皆知，但是，虽然常在节目里被主持人调侃，她自己却几乎不主动谈起，难道现在，要为了倾诉恋情的痛苦破例？

岩桥慎一听着中森明菜的歌，脑中忽然冒出来一个想法。

“我痛苦，我流泪，我哀求，我痛哭，这一切都是真实的。我痛苦得难堪，我淌的眼泪是烫人的，辛酸的。”体验派的演员如此说道。

在表演的各种流派当中，有强调理智的表现派，也有听从感情的驱遣，将自身和角色融二为一去表演的体验派，于是就有了以上的感慨。

“这一切都是真实的”。

不仅演员需要演技，歌手也需要去演绎歌曲，声音也是有“演技”的。

创作歌手另当别论，对于非创作歌手来说，要想唱的真挚，打动人心，同样需要酝酿。唱歌机器之所以称之为唱歌机器，就是因为歌声是冷冰冰的，他们将自身从歌曲当中跳出来，像个旁观者一样的去唱一首歌。